Koncerty

13 gru 2018 - 18:00
Biesiada Filozoficzna
13 gru 2018 - 21:00
Kuba Banaszek Quartet
20/15 zł

Marcin Konieczkowicz - alto sax
Kuba Banaszek - piano
Tymon Trąbczyński - bass
Max Olszewski – drums.

Zespół powstał pod koniec 2016 roku, z początku jako kwintet – ostatecznie skład wyklarował się w 2017 roku. Głównym założeniem rozwoju grupy jest dążenie do świeżości formy przekazu, zarówno pod kątem kompozytorskim, jak i aranżacyjnym. Ponadto ich praca zmierza w kierunku syntezy słowiańskiej fantazji, którą klasyfikują muzyczne emocje, oraz groove’owej tradycji amerykańskich twórców. Efektem tego jest kwartet, którego brzmienie można umieścić pomiędzy współczesną nowojorską, sceną jazzową, a europejską tradycją muzyki narodowej. Repertuar stanowią przede wszystkim kompozycje lidera, pianisty Kuby Banaszka. Członkowie zespołu są laureatami takich konkursów, jak: Jazz Juniors, Novum Jazz Festival, Jazz na Wsi, School & Jazz Festival. W roku 2018 zostali laureatami dwóch głównych nagród: XXI Przeglądu Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych Gdyńskiego Sax Clubu, oraz V Blue Note Poznań Competition. Ponadto na ten sam rok przypada kolejna nagroda: II miejsce na konkursie w ramach RCK Pro Jazz Festiwal w Kołobrzegu, a także inne sukcesy – udział w finale Bielskiej Zadymki Jazzowej, finał konkursu „Jazzowe Skrzydła” organizowanego przez 12on14 Jazz Club, czy też finał konkursu w ramach Krokus Jazz Festiwal, w czasie którego lider, Kuba Banaszek, zdobył nagrodę indywidualną.

16 gru 2018 - 21:00
Jazzschaf Inc.
20/15 PLN

Marvin Frey - trumpet
Philipp Schittek - trombone
Niklas Roever -piano
Felix Ambach - drums
Victor Gelling - bass

The Musicians of "Jazzschaf Inc." first met in the local scene of 
Cologne, where they soon started playing together. After absolving their 
first gigs, the wish for a steady band started growing, in which they 
could play their own compositions, aswell as classics from the great 
American songbook.

17 gru 2018 - 21:00
Jazzschaf Inc.
20/15 PLN

Marvin Frey - trumpet
Philipp Schittek - trombone
Niklas Roever -piano
Felix Ambach - drums
Victor Gelling - bass

The Musicians of "Jazzschaf Inc." first met in the local scene of 
Cologne, where they soon started playing together. After absolving their 
first gigs, the wish for a steady band started growing, in which they 
could play their own compositions, aswell as classics from the great 
American songbook.

19 gru 2018 - 21:00
Amirova Trio oraz Goście - Wigilia na Jazzowo
20/15 zł

Julia Amirova - fortepian
Mikołaj Sikora - kontrabas
Patryk Gajda - perkusja

Gościnnie:
Alicja Nowocień - wokal
Jakub Gajda - trąbka
Denis Amirov - instrumenty perkusyjne

Zespół Amirova Trio powstał w 2018 roku kiedy w Akademii Muzycznej w Krakowie spotkali się pianistka z Kijowa Julia Amirova, tarnowski kontrabasista Mikołaj Sikora oraz perkusista z Bielska Patryk Gajda. Tym razem muzycy przygotowali specjalny świąteczny program, który się składa z amerykańskiej klasyki wykonywanej m. in. przez Franka Sinatry czy Nat King Cole'a. Ku zaskoczeniu usłyszymy również polskie kolędy w świeżych, nieoczekiwanych jazzowych aranżacjach, przybliżeni stylistycznie do swoich amerykańskich braci. Towarzyszyć fortepianowemu trio będzie delikatny kobiecy wokal, trąbka oraz nietypowe instrumenty perkusyjne.

20 gru 2018 - 21:00
Pezda/Niewiński Xmas Power Jazz Duo
20/15 zł

Sławek Pezda- saksofon tenorowy
Damian Niewiński- perkusja

Niebywale energetyczny duet w specjalnym przedświątecznym koncercie. Muzyka zespołu to połączenie wielu gatunków muzycznych m.in. Jazz, rock, free improvisation i inne. W repertuarze duetu znajdują się autorskie kompozycje, standardy jazzowe oraz dużo swobodnej improwizacji. Sławek Pezda - ur. 29. 10. 1988 r. w Kolbuszowej, rozpoczął naukę gry na saksofonie altowym w wieku 10 lat od literatury muzyki klasycznej, jest absolwentem Państwowej Szkoły Muzycznej I st. w Mielcu, uczęszczał do Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej II st. w Tarnowie, gdzie zafascynował się jazzem, a w dalszych latach rozwijał swoje zainteresowanie tym gatunkiem podczas studiów na Akademii Muzycznej w Krakowie w katedrze jazzu i muzyki współczesnej. Często współpracował z big bandami oraz brał udział w wielu warsztatach jazzowych. Po trzech latach studiów postanowił zamienić saksofon altowy na tenorowy. Wówczas zaczął czerpać inspiracje z wielu innych gatunków muzycznych, m. in rock, punk, muzyka elektroniczna, drum’n’bass, breakcore.

Jest laureatem wielu prestiżowych konkursów o różnorodnej stylistyce muzycznej takich jak Jazz Juniors, Tarnów Jazz Contest, Krokus Jazz Festival, Klucz do Kariery, Novum Jazz Festival, Baszta Jazz Festival, Art Of Improvisation, zarówno jako solista, jak i członek zespołów. Obecnie współtworzy takie zespoły jak Mike Parker’s Trio Theory z którym zagrał kilkaset koncertów w Europie, 3Kings, Pezda/Gawęda Duo, Cracow Jazz Collective oraz autorski projekt- The Flash! gdzie łączy ze sobą takie gatunki muzyczne jak rock, jazz, drum’n’bass i wiele innych.

2 sty 2019 - 21:00
Leszek Żądło European Art Ensemble
15/10 PLN

L.Żądło-sax, A.Scheer-bsax, W.Groborz-p, T.Lisiecki-db, W.Jamioł-dr

Leszek Żądło - saksofonista, flecista i kompozytor jazzowy polskiego pochodzenia, zamieszkały na stałe w Niemczech i Piec' Art aJc zapraszają na koncerty!
Leszek studiował kierunki muzyczne w Krakowie, Wiedniu i Grazu, obecnie wykłada na uczelniach muzycznych w Würzburgu i Monachium. Muzyczny dorobek Leszka Żądło to ponad 80 płyt, w których nagraniu uczestniczył, nagrania radiowe i telewizyjne, liczne koncerty, także charytatywne (m.in. w celu organizowania pomocy dla Polaków podczas trwania stanu wojennego), organizacja warsztatów dla młodych muzyków w Niemczech i w Polsce.
Wilhelm Scheer jest  cenionym na niemieckim rynku jazzowym saksofonista barytonowym znany jednak  głównie jako  naukowiec, autor i wydawca książek z dziedziny informatyki.
Wojtek Groborz, Tolek Lisiecki i Wiesław Jamioł współpracują ze sobą w formacji JBBO i zostali przez Leszka zaproszeni do udziału w tym  projekcie muzycznym.

3 sty 2019 - 21:00
Leszek Żądło European Art Ensemble
15/10 PLN

L.Żądło-sax, A.Scheer-bsax, W.Groborz-p, T.Lisiecki-db, W.Jamioł-dr

Leszek Żądło - saksofonista, flecista i kompozytor jazzowy polskiego pochodzenia, zamieszkały na stałe w Niemczech i Piec' Art aJc zapraszają na koncerty!
Leszek studiował kierunki muzyczne w Krakowie, Wiedniu i Grazu, obecnie wykłada na uczelniach muzycznych w Würzburgu i Monachium. Muzyczny dorobek Leszka Żądło to ponad 80 płyt, w których nagraniu uczestniczył, nagrania radiowe i telewizyjne, liczne koncerty, także charytatywne (m.in. w celu organizowania pomocy dla Polaków podczas trwania stanu wojennego), organizacja warsztatów dla młodych muzyków w Niemczech i w Polsce.
Wilhelm Scheer jest  cenionym na niemieckim rynku jazzowym saksofonista barytonowym znany jednak  głównie jako  naukowiec, autor i wydawca książek z dziedziny informatyki.
Wojtek Groborz, Tolek Lisiecki i Wiesław Jamioł współpracują ze sobą w formacji JBBO i zostali przez Leszka zaproszeni do udziału w tym  projekcie muzycznym.

4 sty 2019 - 21:00
Leszek Żądło European Art Ensemble
15/10 PLN

L.Żądło-sax, A.Scheer-bsax, W.Groborz-p, T.Lisiecki-db, W.Jamioł-dr

Leszek Żądło - saksofonista, flecista i kompozytor jazzowy polskiego pochodzenia, zamieszkały na stałe w Niemczech i Piec' Art aJc zapraszają na koncerty!
Leszek studiował kierunki muzyczne w Krakowie, Wiedniu i Grazu, obecnie wykłada na uczelniach muzycznych w Würzburgu i Monachium. Muzyczny dorobek Leszka Żądło to ponad 80 płyt, w których nagraniu uczestniczył, nagrania radiowe i telewizyjne, liczne koncerty, także charytatywne (m.in. w celu organizowania pomocy dla Polaków podczas trwania stanu wojennego), organizacja warsztatów dla młodych muzyków w Niemczech i w Polsce.
Wilhelm Scheer jest  cenionym na niemieckim rynku jazzowym saksofonista barytonowym znany jednak  głównie jako  naukowiec, autor i wydawca książek z dziedziny informatyki.
Wojtek Groborz, Tolek Lisiecki i Wiesław Jamioł współpracują ze sobą w formacji JBBO i zostali przez Leszka zaproszeni do udziału w tym  projekcie muzycznym.

5 sty 2019 - 21:00
Leszek Żądło European Art Ensemble
15/10 PLN

L.Żądło-sax, A.Scheer-bsax, W.Groborz-p, T.Lisiecki-db, W.Jamioł-dr

Leszek Żądło - saksofonista, flecista i kompozytor jazzowy polskiego pochodzenia, zamieszkały na stałe w Niemczech i Piec' Art aJc zapraszają na koncerty!
Leszek studiował kierunki muzyczne w Krakowie, Wiedniu i Grazu, obecnie wykłada na uczelniach muzycznych w Würzburgu i Monachium. Muzyczny dorobek Leszka Żądło to ponad 80 płyt, w których nagraniu uczestniczył, nagrania radiowe i telewizyjne, liczne koncerty, także charytatywne (m.in. w celu organizowania pomocy dla Polaków podczas trwania stanu wojennego), organizacja warsztatów dla młodych muzyków w Niemczech i w Polsce.
Wilhelm Scheer jest  cenionym na niemieckim rynku jazzowym saksofonista barytonowym znany jednak  głównie jako  naukowiec, autor i wydawca książek z dziedziny informatyki.
Wojtek Groborz, Tolek Lisiecki i Wiesław Jamioł współpracują ze sobą w formacji JBBO i zostali przez Leszka zaproszeni do udziału w tym  projekcie muzycznym.

6 sty 2019 - 21:00
Leszek Żądło European Art Ensemble
15/10 PLN

L.Żądło-sax, A.Scheer-bsax, W.Groborz-p, T.Lisiecki-db, W.Jamioł-dr

Leszek Żądło - saksofonista, flecista i kompozytor jazzowy polskiego pochodzenia, zamieszkały na stałe w Niemczech i Piec' Art aJc zapraszają na koncerty!
Leszek studiował kierunki muzyczne w Krakowie, Wiedniu i Grazu, obecnie wykłada na uczelniach muzycznych w Würzburgu i Monachium. Muzyczny dorobek Leszka Żądło to ponad 80 płyt, w których nagraniu uczestniczył, nagrania radiowe i telewizyjne, liczne koncerty, także charytatywne (m.in. w celu organizowania pomocy dla Polaków podczas trwania stanu wojennego), organizacja warsztatów dla młodych muzyków w Niemczech i w Polsce.
Wilhelm Scheer jest  cenionym na niemieckim rynku jazzowym saksofonista barytonowym znany jednak  głównie jako  naukowiec, autor i wydawca książek z dziedziny informatyki.
Wojtek Groborz, Tolek Lisiecki i Wiesław Jamioł współpracują ze sobą w formacji JBBO i zostali przez Leszka zaproszeni do udziału w tym  projekcie muzycznym.

14 sty 2019 - 21:00
Koncert Wykładowców KSJiMR + jam session
15 sty 2019 - 21:00
HUM (CH/PL/AT/AR)
20/15 zł

>> Silvan Schmid (Szwajcaria) - trąbka
>> Jedrzej Lagodzinski (Polska/Dania) - saksofon tenorowy
>> Nataniel Edelman (Argentyna) - pianino
>> Max Santner (Austria/Niemcy) - perkusja

HUM to zespół interkontynentalny, gdzie słowiańska melancholia, południowo-amerykańska pasja organicznie łączą się ze szwajcarską precyzją i germańskim wyczuciem formy. HUM wygrał w tym roku prestiżowy konkurs na międzynarodowym festiwalu BeJazz w Bernie w Szwajcarii. Po raz drugi przyjeżdżają do Polski, tym razem z premierą ich pierwszej płyty.

HUM to kwartet grający kreatywny jazz, założony w 2016 roku w Nowym Yorku. Istotą grupy jest dynamika między wielokulturowym podłożem a zjednoczoną, silną, wspólną wizją kolektywnej improwizacji. Tworzy ją Jędrzej Łagodziński z Polski na saksofonie tenorowym, Silvan Schmid ze Szwajcarii na trąbce, Nataniel Edelman z Argentyny na fortepianie i Max Santner z Austrii na perkusji. Każdy z tych muzyków jest aktywny na swojej lokalnej scenie (Berlin, Zurych, Kopenhaga i Buenos Aires). Muzyka składała się z kompozycji każdego z członków zespołu, zbiorowej reorganizacji i aranżacji utworów, co stwarza najlepsze środowisko dla muzycznych eksploracji.

16 sty 2019 - 21:00
HUM (CH/PL/AT/AR)
20/15 zł

>> Silvan Schmid (Szwajcaria) - trąbka
>> Jedrzej Lagodzinski (Polska/Dania) - saksofon tenorowy
>> Nataniel Edelman (Argentyna) - pianino
>> Max Santner (Austria/Niemcy) - perkusja

HUM to zespół interkontynentalny, gdzie słowiańska melancholia, południowo-amerykańska pasja organicznie łączą się ze szwajcarską precyzją i germańskim wyczuciem formy. HUM wygrał w tym roku prestiżowy konkurs na międzynarodowym festiwalu BeJazz w Bernie w Szwajcarii. Po raz drugi przyjeżdżają do Polski, tym razem z premierą ich pierwszej płyty.

HUM to kwartet grający kreatywny jazz, założony w 2016 roku w Nowym Yorku. Istotą grupy jest dynamika między wielokulturowym podłożem a zjednoczoną, silną, wspólną wizją kolektywnej improwizacji. Tworzy ją Jędrzej Łagodziński z Polski na saksofonie tenorowym, Silvan Schmid ze Szwajcarii na trąbce, Nataniel Edelman z Argentyny na fortepianie i Max Santner z Austrii na perkusji. Każdy z tych muzyków jest aktywny na swojej lokalnej scenie (Berlin, Zurych, Kopenhaga i Buenos Aires). Muzyka składała się z kompozycji każdego z członków zespołu, zbiorowej reorganizacji i aranżacji utworów, co stwarza najlepsze środowisko dla muzycznych eksploracji.

20 sty 2019 - 21:00
Ola Jas & Joao de Sousa
20/15 zł

Ola Jas, JOao de Sousa

Ola Jas to młoda wokalistka, skrzypaczka, autorka tekstów i piosenek. Choć na polskiej scenie muzycznej obecna jest od niedawna, jej koncerty cieszą się dużym zainteresowaniem publiczności, którą uwodzi aksamitnym, zmysłowym głosem. W styczniu 2018 r. ukazała się debiutancka EPka artystki – efekt współpracy z João de Sousa – portugalskim muzykiem odpowiedzialnym za produkcję płyty.

Premiera pierwszego pełnego albumu planowana jest na początek 2019 r. Singiel zapowiadający krążek, znalazł się na najnowszej bestsellerowej serii płytowej Siesta, sygnowanej nazwiskiem Marcina Kydryńskiego. Kompozycje Oli, utrzymane w klimacie refleksyjnym, wynikają z jej różnorodnych inspiracji i doświadczeń artystycznych. W swoich piosenkach łączy zatem elementy jazzu, muzyki luzofońskiej oraz world music z folkiem i słowiańską melancholią.

https://www.youtube.com/watch?v=MfpVgydKjFI
https://www.youtube.com/watch?v=NAX7WHG3ZkI

21 sty 2019 - 21:00
Linus Lindblom Quartet
20/15 zł

Award winning saxophonist and composer Linus Lindblom brings his new group to Piec Art Acustic Jazz Club! The band is a collective of stellar young musicians from Denmark and Sweden. Lindblom received a prestigious award from The Bert Levin Foundation in 2014 stating “Linus Lindblom has his own musical world both as a saxophonist and composer. He is a highly personal musician that deserves recognition. With great integrity and stylistic roots in the rich soil of the 60’s he combines Nordic lyricism and melancholy with jazz traditions. Linus Lindblom moves amazingly homely in the past, present as well as the future that he is part of. Always with freshness and originality

22 sty 2019 - 21:00
Linus Lindblom Quartet
20/15 zł

Award winning saxophonist and composer Linus Lindblom brings his new group to Piec Art Acustic Jazz Club! The band is a collective of stellar young musicians from Denmark and Sweden. Lindblom received a prestigious award from The Bert Levin Foundation in 2014 stating “Linus Lindblom has his own musical world both as a saxophonist and composer. He is a highly personal musician that deserves recognition. With great integrity and stylistic roots in the rich soil of the 60’s he combines Nordic lyricism and melancholy with jazz traditions. Linus Lindblom moves amazingly homely in the past, present as well as the future that he is part of. Always with freshness and originality

29 sty 2019 - 21:00
Franciszek Raczkowski Trio
20/15 zł

Franciszek Raczkowski - piano
Maciej Kitajewski - bass
Stefan Raczkowski - drums

30 sty 2019 - 21:00
Franciszek Raczkowski Trio
20/15 zł

Franciszek Raczkowski - piano
Maciej Kitajewski - bass
Stefan Raczkowski - drums

5 lut 2019 - 21:00
Chojnacki / Miguła Contemplations
20/15 zł

Chojnacki / Miguła Contemplations - projekt dwóch młodych muzyków wrocławskiego środowiska jazzowego: Jana Chojnackiego (trąbka) i Filipa Miguły (fortepian). Doświadczeni w wykonywaniu wszelkiego rodzaju muzyki: od jazzowego mainstreamu, poprzez współczesne jego odmiany, funk, groove aż do hip hopu i reggae. Ze względu na bardzo zbliżony gust muzyczny postanowili połączyć siły i stworzyć własny projekt. Zaprosili do niego Bartka Chojnackiego (kontrabas, zbieżność nazwisk nieprzypadkowa) oraz Dawida Opalińskiego (perkusja). Inspirując się muzyką świata, nie zastanawiając się nad jej podziałami formalnymi czerpią z niej i próbują połączyć w coś nowego i świeżego, z czym chcą się identyfikować, nie odcinając się jednak od korzeni jazzu, na którym się wychowali. Zespół zdobył 3 nagrodę na konkursie Powiew Młodego Jazzu 2018 w ramach Krokus Jazz Festiwal, a także był finalistą Konkursu na Indywidualność Jazzową podczas 54. Jazzu nad Odrą.

7 lut 2019 - 21:00
Kjetil Mulelid Trio
20/15 zł

Kjetil A Mulelid - piano

Bjørn Marius Hegge - double bass

Andreas Skaar Winther - drums

The Kjetil Mulelid Trio released their debut album “Not Nearly Enough To Buy A House" in late 2017 on Norway's prestigious Rune Grammofon label, with its reputation for hand picking some of the best experimental electronic, jazz and improvised music from Scandinavia. Its artists have been heavily featured in magazines such as ‘The Wire’ and ‘Plan B’. Indeed, this piano trio consists of some of Norway's most exciting young jazz musicians, whose members are heavily involved in projects such as Norwegian Grammy winners ‘Hegge’ and Grammy nominees ‘Megalodon Collective,’ among other projects stemming from creative milieu in the Jazz Department of the Trondheim Conservatory of Music.

Here though, the focus is pared back to the classic acoustic piano trio featuring, predominantly, Mulelid’s beguiling compositions expertly balancing energetic, rhythmically complex and harmonically rich music with beautiful evocative melodies. While the trio incorporates that sense of calm, unhurried yet constantly unfolding sound world which is distinctively Scandinavian, Mulelid, in concert with bassist Bjørn Marius Hegge and drummer Andreas Winther, effortlessly conjure additional layers, tones and textures, based upon group improvisations, and informed, in large part, by each others diverse musical experiences.

13 lut 2019 - 21:00
Ehud Ettun Trio
20/15 zł

Israeli Bassist Ehud Ettun, has introduced himself to the international Jazz scene playing with George Garzone, Fred Hersch, Danilo Perez, Donny McCaslin, Anat Cohen, Donny McCaslin, Eli Degibri and others. He is known for his unique approach to the upright bass as a melodic instrument, and not only as a bass instrument. His uniquely developed techniques, make him on demand bassist all around the world. He had performed in venues ranging from Blue Note, New York, to Kennedy Center in Washington DC, and concerts and festivals in Europe, North America South America and Asia. "Ettun can conjure the deep soulfulness of Charlie Haden." - The Boston Globe In recent years, Ehud started developing his own trio sound having had toured the world performing in New York, Toronto, Boston, Poland, Germany, Serbia, South Korea and more. The trio is creating music that is influenced a lot by modern jazz and continues the tradition of musicians like Chick Corea, Carla Bley, Brad Mehldau, Ray Brown, Charlie Haden and others. The trio features pianist, Daniel Schwarzwald (Berlin) and Israeli based drummer Nathan Blankett, who have as a trio recorded a number of albums, one being Raw Gestures which reached the number one spot for Jazz in iTunes Israel, and a new album recorded in Seoul, South Korea that will be released in 2019. In addition to the trio work, Ehud Ettun is collaborating with pianist Bert Seager in various projects, including his most recent album “The Why” (2015), with Haruka Yabuno on the Yabuno Ettun Project, and with other musicians around the world. Ehud Ettun is also the artistic director of Internal Compass Music, and leading various projects in Jerusalem and worldwide.

14 lut 2019 - 21:00
Ehud Ettun Trio
20/15 zł

Israeli Bassist Ehud Ettun, has introduced himself to the international Jazz scene playing with George Garzone, Fred Hersch, Danilo Perez, Donny McCaslin, Anat Cohen, Donny McCaslin, Eli Degibri and others. He is known for his unique approach to the upright bass as a melodic instrument, and not only as a bass instrument. His uniquely developed techniques, make him on demand bassist all around the world. He had performed in venues ranging from Blue Note, New York, to Kennedy Center in Washington DC, and concerts and festivals in Europe, North America South America and Asia. "Ettun can conjure the deep soulfulness of Charlie Haden." - The Boston Globe In recent years, Ehud started developing his own trio sound having had toured the world performing in New York, Toronto, Boston, Poland, Germany, Serbia, South Korea and more. The trio is creating music that is influenced a lot by modern jazz and continues the tradition of musicians like Chick Corea, Carla Bley, Brad Mehldau, Ray Brown, Charlie Haden and others. The trio features pianist, Daniel Schwarzwald (Berlin) and Israeli based drummer Nathan Blankett, who have as a trio recorded a number of albums, one being Raw Gestures which reached the number one spot for Jazz in iTunes Israel, and a new album recorded in Seoul, South Korea that will be released in 2019. In addition to the trio work, Ehud Ettun is collaborating with pianist Bert Seager in various projects, including his most recent album “The Why” (2015), with Haruka Yabuno on the Yabuno Ettun Project, and with other musicians around the world. Ehud Ettun is also the artistic director of Internal Compass Music, and leading various projects in Jerusalem and worldwide.

20 lut 2019 - 21:00
Oddgeir Berg Trio
20/15 zł

Oddgeir Berg, Piano
Karl-Joakim Wisløff, Doublebass
Klaus Robert Blomvik, Drums

21 lut 2019 - 21:00
Oddgeir Berg Trio
20/15 zł

Oddgeir Berg, Piano
Karl-Joakim Wisløff, Doublebass
Klaus Robert Blomvik, Drums

27 lut 2019 - 21:00
Frederik Villmow Quartet
20/15 zł

Marc Doffey – tenorsax
Philip Edwards Granly – piano
Julian Haugland – bass
Frederik Villmow – drums

Frederik Villmow Quartet is a band consisting of musicians from Germany and Norway. Frederik Villmow has an active role in Norways jazzscene. He is based in Trondheim, where he also met bassist Julian Haugland and pianist Philip Edwards Granly. Berlin-based saxophonist Marc Doffey completes the quartet. Frederik Villmow Quartet plays own compositions, inspired by jazz greats like John Coltrane, McCoy Tyner and Michael Brecker. They might pick some of their favorite standardtunes as well. In february 2019 the Frederik Villmow Quartet is playing concerts in Germany, Poland, Norway, Sweden and Denmark. They are recording their debut album: Live at one of Europe's most legendary jazzclubs, Jazzhus Montmartre in Copenhagen. Now they are ready for two nights at Piec Art Jazzclub in Krakow. Tour dates - february 2019 17.02. Antikvariatet, Trondheim (NO) 19.02. Jazzhus Montmartre, Copenhagen (DK) 23.02. Herr Nilsen, Oslo (NO) 24.02. Glenn Miller Café, Stockholm (SWE) 26.02. B-flat Jazzclub, Berlin (GER) 27.02. Piec Art Jazzclub, Krakow (POL) 28.02. Piec Art Jazzclub, Krakow (POL) Check out: www.frederikvillmow.com Frederik Villmow Quartet on youtube: Frederik Villmow Quartet (live) Frederik Villmow Quartet on facebook: Frederik Villmow Quartet – facebook Follow on instagram: Frederik Villmow - Instagram

28 lut 2019 - 21:00
Frederik Villmow Quartet
20/15 zł

Marc Doffey – tenorsax
Philip Edwards Granly – piano
Julian Haugland – bass
Frederik Villmow – drums

Frederik Villmow Quartet is a band consisting of musicians from Germany and Norway. Frederik Villmow has an active role in Norways jazzscene. He is based in Trondheim, where he also met bassist Julian Haugland and pianist Philip Edwards Granly. Berlin-based saxophonist Marc Doffey completes the quartet. Frederik Villmow Quartet plays own compositions, inspired by jazz greats like John Coltrane, McCoy Tyner and Michael Brecker. They might pick some of their favorite standardtunes as well. In february 2019 the Frederik Villmow Quartet is playing concerts in Germany, Poland, Norway, Sweden and Denmark. They are recording their debut album: Live at one of Europe's most legendary jazzclubs, Jazzhus Montmartre in Copenhagen. Now they are ready for two nights at Piec Art Jazzclub in Krakow. Tour dates - february 2019 17.02. Antikvariatet, Trondheim (NO) 19.02. Jazzhus Montmartre, Copenhagen (DK) 23.02. Herr Nilsen, Oslo (NO) 24.02. Glenn Miller Café, Stockholm (SWE) 26.02. B-flat Jazzclub, Berlin (GER) 27.02. Piec Art Jazzclub, Krakow (POL) 28.02. Piec Art Jazzclub, Krakow (POL) Check out: www.frederikvillmow.com Frederik Villmow Quartet on youtube: Frederik Villmow Quartet (live) Frederik Villmow Quartet on facebook: Frederik Villmow Quartet – facebook Follow on instagram: Frederik Villmow - Instagram

18 mar 2019 - 21:00
Julian Costello Quartet
20/15 zł

Julian Costello - Saxes, Maciek Pysz - Guitars, Yuri Goloubev/Michele Tacchi – Bass, Adam Teixeira - Drums

19 mar 2019 - 21:00
Julian Costello Quartet
20/15 zł

Julian Costello - Saxes, Maciek Pysz - Guitars, Yuri Goloubev/Michele Tacchi – Bass, Adam Teixeira - Drums

21 mar 2019 - 21:00
Giles Barratt Quartet
20/15 zł

Krystian Jaworsz - Keys and Piano

Pawel Kluba - Bass Guitar

Michal Peiker - Drums
Giles Barratt - guitar

Giles is a jazz guitarist based in the Uk, Giles Plays in Bristol, London and the South West of England. He has been playing jazz and leading his own bands for many years. Giles currently plays with some of the finest musician the Uk has to offer. Giles Will be playing with the brilliant local musicians: Krystian Jaworsz - Keys and Piano Pawel Kluba - Bass Guitar Michal Peiker - Drums The Giles Barratt Quartet will be playing a selection of fine Blue Note inspired jazz from the 50s-60s. Playing such number from Wes Montgomery, Kenny Burrell , Wayne Shorter and so on. If you want some blue swinging jazz this is the place to be.

31 mar 2019 - 21:00
Black is the New Trio
20/15 zł

Leandro Irarragorri - piano
Roger Kintopf - double bass
Balz Kuenzle - drums

black is the new are three young musicians from Cologne and Zurich, that want to loose themselves in the music each time they play together. An interplay in which all three rely on their intuition and ears. black is the new loves improvisation, freedom and exploring the moment, but isn’t afraid of a simple melody. On this tour they will present their own music, but also pieces by their heroes Paul Motian, Charlie Haden or Ornette Coleman.

https://blackisthenew.bandcamp.com

1 kwi 2019 - 21:00
Black is the New Trio
20/15 zł

Leandro Irarragorri - piano
Roger Kintopf - double bass
Balz Kuenzle - drums

black is the new are three young musicians from Cologne and Zurich, that want to loose themselves in the music each time they play together. An interplay in which all three rely on their intuition and ears. black is the new loves improvisation, freedom and exploring the moment, but isn’t afraid of a simple melody. On this tour they will present their own music, but also pieces by their heroes Paul Motian, Charlie Haden or Ornette Coleman.

https://blackisthenew.bandcamp.com

21 kwi 2019 - 21:00
Raviv Markovitz Quartet
20/15 zł

Raviv Markovitz, 27, is an acoustic and electric bassist based in New York City who has quickly become one of the most sought-after bassists on the New York jazz scene. Raviv won 3rd place in the 2011 International Society of Bassists Jazz Bass Competition and was selected as 1 of 15 semifinalists worldwide for the 2009 Thelonious Monk International Jazz Bass Competition. Raviv has also served on the faculty of Swing Central Jazz in Savannah, GA, the Calhoun Summer Jazz Workshop in New York and the Stanford Jazz Workshop through the SJW Mentor Fellowship Program. Raviv has toured and performed across the United States and internationally across Europe, Central America, and Asia. He has performed with some of jazz’s leading artists, including Joe Lovano, Marcus Roberts, Cassandra Wilson, Makoto Ozone, and Jimmy Heath, among many others, and has studied with musicians such as Charlie Banacos, John Clayton, Bruce Gertz, and Mark Helias. Originally from Lexington, Massachusetts, Raviv holds a bachelor's degree from Columbia University in the City of New York.

29 kwi 2019 - 21:00
HLK Trio
20/15 zł

Richard Kass - perkusja, Ant Law - gitara, Rich Harrold - fortepian

Trio HLK is the union of three distinct, forward thinking musical personalities. Drum virtuoso Richard Kass is a powerful, polyrhythmic engine whose multi-limbic facility affords him a wealth of textures and multiple layers of expression; he executes rhythms at more than one tempo simultaneously, which often draws comparison to electronica and computer generated music. Guitarist Ant Law plays a bespoke extended range electric guitar with 8 strings and a variety of effects; a wealth of influences from jazz, heavy metal and elsewhere shine through in his playing. Classical pianist and composer Rich Harrold was immersed in contemporary classical music from a young age; his approach encompasses recomposition and decomposition as much as pure composition itself. His harmonic realm isthe border between tonality and atonality, and there is a strong sense of rhythmic and melodic development throughout his writing. A belief in the high art of improvisation and intrigue with the infinite art and science of rhythm is what brings H, L and K together.

30 kwi 2019 - 21:00
HLK Trio
20/15 zł

Richard Kass - perkusja, Ant Law - gitara, Rich Harrold - fortepian

Trio HLK is the union of three distinct, forward thinking musical personalities. Drum virtuoso Richard Kass is a powerful, polyrhythmic engine whose multi-limbic facility affords him a wealth of textures and multiple layers of expression; he executes rhythms at more than one tempo simultaneously, which often draws comparison to electronica and computer generated music. Guitarist Ant Law plays a bespoke extended range electric guitar with 8 strings and a variety of effects; a wealth of influences from jazz, heavy metal and elsewhere shine through in his playing. Classical pianist and composer Rich Harrold was immersed in contemporary classical music from a young age; his approach encompasses recomposition and decomposition as much as pure composition itself. His harmonic realm isthe border between tonality and atonality, and there is a strong sense of rhythmic and melodic development throughout his writing. A belief in the high art of improvisation and intrigue with the infinite art and science of rhythm is what brings H, L and K together.

13 maj 2019 - 21:00
First Circle
20/15 zł

„First Circle“ , consisting of Victor Fox, Roger Kintopf and Felix Ambach, plays together as a collective band since 2014. Already at a young age, the musicians got to know each other and quickly discovered the accordance of their musical influences and their idea of making music. Inspiring each other, they have always been looking for something new - Something unknown - . It was evident, that the three musicians neither want to play in an already familiar formation, nor conventional modern jazz. In this instrumentation without a harmony instrument, they foreground improvisation and interaction of their music and thus try to follow previously unexplored paths. In their program, consisting of their own compositions, as well as free improvisations, they deepen the possibilities of interaction as much as possible while their characteristic band sound comes to fruition. In 2015 they’ve been awarded for their outstanding compositions by the „Union of German Jazz-Musicians“. After their debut album „conversations with the unknown“, First Circle presents their new album „GLÄÜÖ“, which was recorded at the Kammermusiksaal Deutschlandfunk Cologne, and which has been released at UNIT Record in June 2017.

14 maj 2019 - 21:00
First Circle
20/15 zł

„First Circle“ , consisting of Victor Fox, Roger Kintopf and Felix Ambach, plays together as a collective band since 2014. Already at a young age, the musicians got to know each other and quickly discovered the accordance of their musical influences and their idea of making music. Inspiring each other, they have always been looking for something new - Something unknown - . It was evident, that the three musicians neither want to play in an already familiar formation, nor conventional modern jazz. In this instrumentation without a harmony instrument, they foreground improvisation and interaction of their music and thus try to follow previously unexplored paths. In their program, consisting of their own compositions, as well as free improvisations, they deepen the possibilities of interaction as much as possible while their characteristic band sound comes to fruition. In 2015 they’ve been awarded for their outstanding compositions by the „Union of German Jazz-Musicians“. After their debut album „conversations with the unknown“, First Circle presents their new album „GLÄÜÖ“, which was recorded at the Kammermusiksaal Deutschlandfunk Cologne, and which has been released at UNIT Record in June 2017.

15 maj 2019 - 21:00
Cecilie Grundt Quintet
20/15 zł

Cecilie Grundt – saxophone, Øyvind Mathisen – trumpet, Håvard Aufles – piano, Morten Stai – bass,
Åsmund Smidt – drums

Cecilie Grundt is a Norwegian saxophonist and composer who graduated from the jazz department at Trondheim Music Conservatory in 2018. As a composer and band leader her work has been described as original and creative, showing a wide range of inspiration and style references. The music is a melting pot of lyrical melodies, swinging American jazz, contemporary music and folk music. Cecilie Grundt Quintet features Øyvind Mathisen on trumpet, Håvard Aufles on piano, Morten Stai on bass and Åsmund Smidt on drums, all strong voices from the young Norwegian jazz scene. The quintet is characterized by communicative interplay through playfulness and curiosity. They have performed at Kongsberg Jazz Festival and at Jazzfest in Trondheim, as well as many other jazz clubs in Norway. The band recorded their debut album in Rainbow Studio, which will be released on May 17, 2019 on AMP Music & Records.

19 maj 2019 - 21:00
Ari Erev Trio
20/15 zł

Pianist Ari Erev's  music blends a deep classical touch, producing an intimate, delicate and emotional style which is inspired by pianists such as Bill Evans and Fred Hersch, with an energetic, Latin-oriented and rhythmic drive.

His Trio performances at Piec Art, Krakow, will feature his original music, mainly from his latest album - "Flow", alongside a number of Latin tunes and a selection of contemporary interpretations for "Classic" Israeli songs written by some of  the  best composers of the Israeli popular music.

20 maj 2019 - 21:00
Ari Erev Trio
20/15 zł

Pianist Ari Erev's  music blends a deep classical touch, producing an intimate, delicate and emotional style which is inspired by pianists such as Bill Evans and Fred Hersch, with an energetic, Latin-oriented and rhythmic drive.

His Trio performances at Piec Art, Krakow, will feature his original music, mainly from his latest album - "Flow", alongside a number of Latin tunes and a selection of contemporary interpretations for "Classic" Israeli songs written by some of  the  best composers of the Israeli popular music.